Dance It! Summer Intensive 2014
“Dance It!” Summer Intensive Program is a two-week long international summer intensive dance program which takes place on the Black Sea coast in the Bulgarian city of Burgas between 18th and 30th August 2014. The classes take place at Burgas Youth Culture Center.
In the course of the two-week program, the participants have the chance to take classes in four different styles: Ballet, Modern, Hip Hop and Character Dance. Traditionally (as in the spring editions of Dance It!), the classes are taught by renowned teachers and choreographers from both continents who bring unique expertise to dancers who do not have the chance to experience it in their routine dance curricula. Each student also participates in a choreography set up during the course of the workshop.
“Dance It!” Summer Program closes with a final show on the Burgas summer stage which features the work-in-progress choreography pieces developed during the two weeks of the program together by choreographers and workshop participants, as well as repertoire by specially invited guest dance artists.
The program is being implemented with the financial support of America for Bulgaria Foundation and Burgas Municipality.
Christian von Howard is the Artistic Director of the VON HOWARD PROJECT, a New York City contemporary dance company. As an international artist, he has worked with many dance artists such as Doug VaroneFernando Bujones,Douglas Becker, Germaul Barnes,Daniel Gwirtzman and various others. Christian is a NJ State Council of the Arts Choreographic Fellow (2006).
His choreographic work has been produced in various venues across the globe including Germany, Japan, Bulgaria, Colombia, Chile, South Korea and in the states at Dance Theater Workshop (now New York Live Arts), Joyce SoHo, Dixon Place, and the Ailey Citigroup Theater to name a few. He is a teaching artist for Dance New Amsterdam (2013), the American Dance Festival (Winter Intensive), Korean Dance Festival (2012) and the Dance It! Program (Bulgaria).
Christian is a 2013/2014 recipient of the Distinguished Achievement in Teaching Award from Virginia Commonwealth University’s School of the Arts where he was part of the teaching faculty in the Department of Dance & Choreography from 2008-2014
He is currently an Associate Professor in the Theater and Dance Department at Montclair State University and concurrently teaches at Alvin Ailey Schoolin New York City.
He holds a BFA from the School of Classical and Contemporary Dance at Texas Christian University and a MFA from Tisch School of the Arts, New York University
Kalina Vladimirova graduated from the National School of Dance Art in Sofia (NUTI) in the class of the prima ballerina Krasimira Koldmova in 2010. In 2008 Kalina received Iliev Dance Art Foundation`s scholarship for a summer intensive course at the School of Ballet Chicago, and went to train in Chicago, USA for a month and a half. Currently she is a student at the National Academy of Music “Prof. Pancho Vladigerov”, in the Ballet Pedagogy Program of the Music and Performing Arts Department.
Kalina began her performing career at the State Opera Burgas. Since 2011 she`s been working at the National Musical and Ballet Center in Sofia. She regularly participates in performances at the National Opera and Ballet Sofia, tours of the State Opera Ruse, different dance seminars, etc. In 2014 she was cast to perform in Peter Iliev`s music and dance show “5×5+1”.
Kalina teaches classes in ballet for children in Austria and Bulgaria.
Zdravko Kostadinov is a Bulgarian dancer and choreographer. He is founder and artistic director of Groovez (dance community). His portfolio includes projects as X-Factor, Coca-Cola Happy Energy Tour, Eurovision, Top Of The Pop – Poland, guest-teaching in Austria, ММА Music Awards – Romania (dancer and choreographer), commercials, music videos, etc. He gains experience and inspiration through international exchange and work. In August 2013 he won Iliev Dance Art Foundation scholarship and went to L.A. for a month on a summer intensive course, where he had the chance to work with some of the biggest contemporary stars on the international music stage.
In April and May 2014 Zdravko also participated as a choreographer in the international artistic team working on 5×5+1 music and dance performance.
Character Dance
Petur Iliev
Iliev Dance Art Foundation, Sofia; Pacific Northwest Ballet, Ballet Chicago
Petur Iliev is a Bulgarian-born dancer and choreographer whose career is deeply steeped in the rich folk dance traditions of his family. He started dancing at the age of five at the dance ensemble of his father. Later he graduated from the Bulgarian National School of Dance Art and from the Bulgarian National Institute of Choreography in Sofia, Bulgaria. He began his professional career as a Principal Dancer of Kutev National Dance and Music Ensemble where he worked for five years, before continuing his training at the National Dance Institute in New York where he studied under the supervision of one of the gurus of American dance – Jacques d’Amboise. Subsequently, Iliev became the Artistic Co-Director of Believe in Me — a dance ensemble in Austin, TX, where for four years he trained more than a thousand young dancers. Moving to California, Iliev continued working in the American educational system teaching dance to hundreds of children in a performing arts magnet school. A year later he was appointed the Artistic Director of Westwind International Dance Company — one of the first companies in the US whose mission is to present to the American audience the richness and diversity of ethnic dance. All along Iliev has been teaching master classes in Character dance and Bulgarian folk dances at many colleges and universities in different parts of the US, and has been creating new choreographies for professional and non-professional dance companies in the US and Canada.
In 2003 he joined the faculty of the renowned school of Pacific Northwest Ballet and two years later he was attracted to the school of Ballet Chicago. Along with that, for several years Iliev shared his expertise with numerous students in the public school system in Chicago through a 21st Century grant.
With this invaluable experience in hand he resumed his activity in Bulgaria in 2008 through the various programs of his foundation established in the same year. The Iliev Dance Art Foundation has since been running several highly successful educational programs: the Spring and Summer Intensives Dance It, as well as children’s dance programs targeting youth from public schools. Most recently Iliev appeared as a judge on the national reality dance show Magadans – The Challenge, as well as created and staged a full-length children’s show Click, performed in October 2013 as part of Sofia Dance Week. In addition, he has also actively been teaching and choreographing at The Anglo-American School of Sofia, both instructing children from various classes, as well as choreographing for the final musicals performed by the graduating classes. In Bulgaria Petur Iliev’s artistic creativity has been gradually coming to its full potential in the creation of several highly innovative choreographies that reach to the core of the Bulgarian ethnic dance and release its structure – unleashing its potential as a means of expression by enriching it with the vocabulary of ballet and modern technique.
More about the Founder and Artistic Director of Iliev Dance Art Foundation in the section About us/Founder.
Participants pay the participation fee in advance via bank transfer to Iliev Dance Art Foundation bank account. Cash payment is not accepted: First Investment Bank, IBAN: BG49FINV91501215317191, BIC: FINVBGSF Reason for Payment: Participation Fee of … (full name of the participant).
Country Type | Number of Styles Chosen | Regular Fees (registration and payment after 15th June 2014) |
EU – 15 Member States | For 1 Style | 175 EUR |
For 2 or More Styles | 225 EUR | |
New EU Member States (accepted after 2004) | For 1 Style | 125 EUR |
For 2 or More Styles | 175 EUR | |
Other Non-EU Eastern and South-East European Countries (Balkan countries, Ukraine, Georgia, etc.) | For 1 Style | 105 EUR |
For 2 or More Styles | 155 EUR |
The hip hop classes will be held only during the second week (25.08 – 30.08.2014) of the workshop. If you would like to register only for hip hop the price is 75 EUR.
NEW! Classes for children of age 5-9 years – one week (25-29 August); everyday 60 min. classes – price 30 EUR.
There is NO REFUND if you decide to stop taking classes throughout the workshop.
Participants should be aware that one dance style comprises of classes in dance technique and classes in choreography. If you want to take only technique classes or only repertoire classes, you still need to pay the whole fee.
Please keep in mind that the program is very intensive. It is possible that you find it difficult to keep up with the repertoire work in more than 2 or 3 styles (according to your level and motivation). Nevertheless, you can sign up for and visit all dance styles, but especially for the repertoire classes in the afternoon, we advise you to focus on no more than 2 or 3 styles.
The Registration for this session of “Dancing Workshop” is closed. Thank you for your interest and see you soon!
Schedule WEEK 1: Monday – Friday “Summer Dance It! 2014”
Starting time | End time | Studio 1 |
---|---|---|
9:00 AM | 10:15 AM | Ballet (class) - Advanced Christian von Howard |
10:30 AM | 11:30 AM | Ballet (repertoire) Christian von Howard |
11:45 AM | 12:45 PM | Character Petur Iliev |
12:45 PM | 1:45 PM | Ballet (class) - Intermediate Kalina Vladimirova |
2:00 PM | 3:00 PM | Modern (class) Christian von Howard |
3:15 PM | 4:15 PM | Modern (repertoire) Christian von Howard |
Schedule WEEK 2: Monday – Friday “Summer Dance It! 2014”
Starting time | End time | Studio 1 | Studio 2 |
---|---|---|---|
9:00 AM | 10:15 AM | Ballet (class) - Advanced Christian von Howard | Ballet for Kids Kalina Vladimirova |
10:30 AM | 11:30 AM | Ballet (repertoire) Christian von Howard | |
11:45 AM | 12:45 PM | Character dance Petur Iliev | |
12:45 PM | 1:45 PM | Ballet (class) - Intermediate Kalina Vladimirova | |
2:00 PM | 3:00 PM | Modern (repertoire) Christian von Howard | |
3:15 PM | 4:30 PM | Hip-Hop Zdravko Kostadinov |
Танцово-образователната програма „Танцуващи хлапета“ е иновативна програма, която предоставя възможност на деца от основния курс на
общообразователни училища от периферни райони и/или групи в риск да се докоснат до магията на танцовото изкуство чрез регулярни репетиции с утвърдения хореограф Петър Илиев и неговите асистенти и чрез участие в заключителен танцов спектакъл, поставен на професионална сцена. В рамките на програмата фондацията провежда часове по танци с над сто деца от 3 или 4 училища в продължение на една година, обучавайки ги в различни стилове и подготвяйки ги за сценична изява. Танцът, освен чисто естетическа роля, има и силна педагогическа и изграждаща функция. Чрез танца у децата се възпитават способности за работа в екип и дух на толерантност. Развива се креативността, творческия им усет и мотивацията за успех. Също, чрез съвместната работа на деца от различни етнически и социални групи, обединени около общата цел – танцов спектакъл „от деца за деца“ пред широката публика – у участниците се изгражда толерантност, самочувствие и мотивация за сътрудничество и разбирателство. Децата от периферните райони, които рядко имат възможност да се докоснат дори до кипящия културен живот на столицата, стават чрез програмата значими артисти на сцена, важен елемент от едно цяло, участници в завършен творчески продукт, изграден от много професионални творци. Отговорността и доверието, които им се дават, аплодисментите, с които биват наградени, им носят дълбоко удовлетворение и ги променят завинаги. Артистичният директор на фондацията, Петър Илиев, има дългогодишен опит с подобни танцови социални и образователни проекти в САЩ. Така например, в рамките на един от съвместните му проекти с гуруто на американския танц – Жак Дамбоа (Jacques d’Amboise), те работят с 1200 деца от 12 обществени училища едновременно и представят накрая авторски танцов спектакъл на сцената на Bass Concert Hall в Остин, Тексас. През 2012 г. Петър Илиев осъществява и за първи път подобен пилотен проект в тази област и в България – в рамките на пролетната “Танцова работилница” 2012 на фондацията. В него се включиха деца от 103-то ОУ в кв. Филиповци, които, само след шест подготвителни репетиции, излязоха на сцена в Музикалния театър. Успехът на тази инициатива постави основата на настоящата детска танцова образователна програма, с която изключително се гордеем.
Проектът се осъществява с неоценимата подкрепа на фондация „Америка за България“ и Посолството на САЩ в България.
Част от средствата за проекта бяха набрани благодарение на кампания, организирана с подкрепата по проект „Ефективни подходи към устойчивостта на НПО”, финансиран от Фондация „Америка за България” и изпълняван от Български център за нестопанско право в партньорство с Фондация ПАЦЕП.
Танцовият спектакъл „Клик“, чиято премиера се състоя на 19 октомври 2013 г. в рамките на детската програма на утвърдения международен фестивал за съвременен танц Sofia Dance Week, е първият професионален мюзикъл „от деца за деца“ на Петър Илиев в България.
Той увенча усилията от почти едногодишната работа на около 100 деца от 4 столични училища, включили се в детската танцова програма “Танцуващи хлапета“ на фондацията през 2013.
Спектакълът разказва на младата аудитория историята на човечеството през развитието на танцовото изкуство от древни времена до наши дни, като преминава през различни стилове и периодите на тяхното създаване. Представлението се занимава и с актуалната тема за функцията на образованието в дигитализирания свят на лесен достъп до информация. Говори за важни неща с много лекота, закачка и емоция, чрез сложна и красива, специално написана музика и завладяващи танцови стъпки и хореография.
Изпълнители бяха над 100 млади танцьора от:
- Чоурчо „Българско школо“,
- 103 ОУ „Васил Левски“- София,
- 144 СОУ “Народни будители“‘,
- 95 СОУ „Проф. Иван Шишманов“.
Със специалното участие на фолклорен ансамбъл „Люлин“.
Спектакълът разказва на младата аудитория историята на човечеството през развитието на танцовото изкуство от древни времена до наши дни, като преминава през различни стилове и периодите на тяхното създаване. Представлението се занимава и с актуалната тема за функцията на образованието в дигитализирания свят на лесен достъп до информация. Говори за важни неща с много лекота, закачка и емоция.
Присъединете се към емоцията на: https://www.facebook.com/events/1416522038566290/
Идея и хореография: Петър Илиев Солисти: Андрея Андонова, Николина Карагеоргиева, Георги Банчев, Дойчин Дочев Музика: Пейо Пеев, Jerry Lee Lewis, John Mayer, Lisa Stansfield Осветление: Майкъл Джарет Сценография и костюми: Нина Зафирова Либрето: Снежина Маринова Видео: Ико Медия ООД Фотография: Здравко Йончев Продукционен мениджмънт: Розалина Лъскова и Цветелина СлавчеваПроектът се осъществява с неоценимата подкрепа на фондация „Америка за България“ и Посолството на САЩ в България.
и в партньорство със Sofia Dance Week
Детският мюзикъл “Лястовичи полет”, чиято премиера се състоя на 28 ноември 2014 г. в залата на ЧОУРЧО “Българско школо”, е вторият професионален танцов спектакъл „от деца за деца“ на Петър Илиев и фондация „Танцово изкуство – Илиев“ в България. Спектакълът събра на една сцена над 100 деца, включили се в програмата “Танцуващи хлапета” 2014. Продукцията отново представя авторски хореография, либрето и музика, и разказва любопитна история от един ден в училищния живот на две деца.
Изпълнители бяха над младите танцьори от:
- ЧСОУ “Българско школо”, София, Младост
- 103 ОУ “Васил Левски”, Филиповци, София
- 116 ОУ “Паисий Хилендарски”, село Яна
Със специалното участие на:
- Groovez Dance Community
- Танцова формация “Петлите”, гр. Бургас
- Солисти от Националното училище за танцово изкуство – София
Идея и хореография: Петър Илиев Музика: Пейо Пеев
Либрето: Людмил Попов
Дизайн: Ваня Вълкова
Видео: Ико Медия ООД
Фотография: Здравко Йончев
Продукционен мениджмънт: Розалина Лъскова и Симона Гоцис
Проектът се реализира с подкрепата на основните ни партньори Фондация “Америка за България” и Американско Посолството на САЩ в София, както и с помощта на Domino’s Pizza.
Част от средствата за проекта бяха набрани благодарение на кампания, организирана с подкрепата по проект „Ефективни подходи към устойчивостта на НПО”, финансиран от Фондация „Америка за България” и изпълняван от Български център за нестопанско право в партньорство с Фондация ПАЦЕП.
Пъстър мюзикъл за деца и възрастни на Петър Илиев, завършек на годишния цикъл на образователната програма „Танцуващи хлапета“ за 2015 г. Премиерата на продукцията се състоя на 13 и 14 декември 2015 г. в Националния музикален театър „Стефан Македонски“ – София. “Кой открадна чипса?” е едно великолепно, иновативно, изящно и забавно шоу, което силно провокира въображението и разбужда артистичния дух у малки и големи! Заплетена интрига и емоционално поднасяне, които не оставят никого равнодушен! Необикновена, забавна и поучителна история, случила се с децата в едно иначе обикновено училище. Хореографът Петър Илиев ни пренася в неповторим детски свят – пъстър, оживен, находчив. Спектакълът ни въвлича в мистериозна приключенска история, която се разгръща в обикновено българско училище. Изправени пред сложна загадка, училищните детективи преминават през поредица от комични недоразумения, срещайки различни животинки и дори странни извънземни. С разплитането на ситуацията те стигат и до неочаквана поука. През 2015 г. криминалната история с мишки, мравки, паяци и други герои бе поднесена прекрасно от над 150 ученици от:
- 103 ОУ „Васил Левски“, ж.к. Филиповци
- 116 ОУ „Паисий Хилендарски“, с. Яна
- Англо-американско училище – София
- солисти от Националното училище за танцово изкуство
Петър Илиев споделя за работата си по спектакъла: „Кой открадна чипса?“ е проект различен от всичко, което съм правил досега. Създавам танц по музика, която е изключително оригинална, звучаща по нов начин, сложна и предизвикателна. Силно е провокирано творческото ми мислене, вдъхновен съм много, а ентусиазмът на децата ме зарежда с много енергия. Идеята, която пресъздаваме, зарази малките танцьори и всеки ден откривам нови нюанси в отделните характери. Самите участници също са изключително отдадени на ролите си и заедно обогатяваме танцовите етюди. Костюмите, сътворени от нашата художничка Ваня Вълкова, са колоритни и крайно иновативни. Щастлив съм, че една идея обединява толкова деца и съмишленици.” Наистина, един от особено оригиналните елементи на спектакъла е музиката, създадена специално за него от талантливия композитор Светослав Кърпаров. Шестте пиеси, всяка със собствен облик, се допълват и надграждат сценария. Сложна и сериозна като текст, тя е закачлива и весела като звучене и е почти едно от действащите лица в спектакъла. Соловите изпълнения на саксофон са на младия джаз музикант Владимир Кърпаров. Музикалните етюди се допълват и надграждат оригиналното либрето на сценариста Людмил Попов. Идея и хореография: ПЕТЪР ИЛИЕВ Музика: СВЕТОСЛАВ КЪРПАРОВ Либрето: ЛЮДМИЛ ПОПОВ Визуален дизайн: ВАНЯ ВЪЛКОВА Соло саксофон: ВЛАДИМИР КЪРПАРОВ Асистент-хореографи: РОСИЦА ТЕРЗИЙСКА И ЯНИЦА СТАНКЕВА Осветление: ВИКТОР ГЕОРГИЕВ Фотография: ЗДРАВКО ЙОНЧЕВ Видео: ИКО МЕДИЯ Продукционен мениджмънт: МИЛЕНА ДЯНКОВА Координатор: ДЕСИСЛАВА ТЕОФИЛОВА Проектът се осъществява с неоценимата подкрепа на фондация „Америка за България“ и Посолството на САЩ в България.
Благодарим за дарението и на „Спорт лайн“ ООД, които изработиха изключителните костюми за спектакъла.
Програмата ни “Танцуващи хлапета” представя през 2017 г. танцово шоу, което пренася във вълнуващия свят на ЦИРКА! Богатата фантазия на хореографа превръща сцената в арена, а децата – в акробати, жонгльори, дресирани животни, клоуни.
С много обич и внимание към всяко дете и с пълна отдаденост към изкуството танц, Петър Илиев (преподавател по характерен танц в едно от най-силните балетни училища в САЩ – The Pacific Northwest Ballet School – Сиатъл) увлича малчуганите, а те са винаги искрени и спонтанни, готови за предизвикателства. От особена важност е работата му с най-уязвимите и най-непривилегированите членове на нашето общество – малките ученици от квартал „Филиповци“. Благодарение на финансовата подкрепа на посолството на САЩ у нас, обучението по танц от години е достъпно и за деца от училища в периферни райони и със смесено етническо население.
На сцената те са обединени с техни връстници от училища със значително по-големи ресурси, както и с малките балерини от училище „Илиев“ и солисти от Националното училище за танцово изкуство. В последните седмици на програмата всички те заедно подготвят атрактивен артистичен продукт ръководени от силен, професионален екип. Оригиналното либрето и тъканта на танцовия изказ на спектакъла са плод на богатата фантазия на Петър Илиев, в тандем с дългогодишния му асистент Николина Карагеоргиева, утвърден опитен педагог.
Завладяващата мултимедия и фантасмагорични костюми са създадени от визуалния дизайнер Ваня Вълкова, творец с висок естетически стандарт, а осветлението на сцената е дело на Георги Буюклийски, експерт със силен собствен почерк. Музиката, както винаги, се отличава с изключително разнообразие – от авторски пиеси на млади български композитори, експериментиращи с народната традиция и съвременния джаз, през Боливуд и диско, до класически шопски мелодии.
Така спектакълът очакващ зрителя е отново силно наситен и пъстър. Умения, таланти, разнообразен артистичен изказ се завъртат „под купола“ на въображаем цирк, в който всички очакваме „слона“ – най-екзотичното животно.
Темите в спектаклите на Петър Илиев обичайно са злободневни и целят провокация на зрителя на различни нива. Чрез материята на танца и сценографията тази година той отново отправя няколко послания. От една страна е тематиката за безпощадната намеса на човека в уникални екосистеми и проблематичната употреба на екзотични животни като атракция в цирка. От друга страна е отпратката към идиома „слонът в стаята“, отнасящ се за важен проблем, заемащ цялото пространство, но игнориран от всички, поради това, че е прекалено неудобен. Дали както изчезващите слонове не загиват и сценичните изкуства у нас в резултат на недалновидна културна политика? Дали потопени в оглушителия шум на фалшиви медии, натруфена помпозност, безсмислени „новини“ за незначителни баналности, не игнорираме, всъщност – нарочно или неволно – най-важните, разкъсващи съвремието ни проблеми?
Танцов спектакъл за деца
Идея и хореография: ПЕТЪР ИЛИЕВОКИ ДК „Искър“, бул. „Кръстьо Пастухов“ 23
18 декември 2017 г. (понеделник), 19 ч.
С участието на ученици от: 140 СУ “Иван Богоров”, 103 ОУ “Васил Левски”, 51 СУ “Елисавета
Багряна”, Танцово училище “Илиев” и солисти от Националното училище за танцово изкуство.
Визуален дизайн и костюми: ВАНЯ ВЪЛКОВА
Асистент-хореограф: НИКОЛИНА КАРАГЕОРГИЕВА
Осветление: ГЕОРГИ БУЮКЛИЙСКИ
Фотография: ИКО МЕДИЯ
Продукционен мениджмънт: ЯНА ТРАЙКОВАВземи билети от тук.
Благодарим за дарението и на „Спорт лайн“ ООД, които изработиха изключителните костюми за спектакъла.